浓厚的古言风格，简练而又意境悠长。
每一个字都有考究。多或者少，哪怕一字，都有可能破坏其中的意境和情感。
其次是曲。戏曲唱腔的穿插既让人眼前一亮，又十分点题。也唯有戏曲那种哀婉千转的唱腔才能诠释出烽火岁月的百般灾难。
最后，自然就是感人肺腑的家国情怀了。也正是词曲中这种浓浓的家国情怀，才将这首歌升华到无可比肩的地位！
以前的时候，韩爽就曾研究过夏国的历史。大体和天朝差不多，也曾被列强侵占过，也有过一段长达数十年的艰难反抗史。
而且戏曲的发展也和天朝如出一辙，在流行音乐的冲击下，也日益衰败。
虽然已经度过一百多年的平和岁月，但对于这段屈辱的历史，从小学课本一直到大学教材，夏国官府都有注释。
可以说，你随便走上街头问一个孩童，对于这段夏国的屈辱史，他都能给你说出个所以然来。
了解这些后，他便想到了让【赤伶】这首歌在蓝星问世。这么优秀的歌曲自然要选一个合适的歌手。
由于这首歌中有浓厚的戏曲唱腔，所以他在歌手的筛选中才加了有关戏曲的种种要求。
他不在乎歌手的名气，他只在乎合适与否。哪怕你是如日中天的天后，达不到他的要求，同样pass！
同理，如果你能满足所有条件，哪怕是寂寂无名的家庭主妇，也可能拥有在【金曲之光】舞台上登台演唱的机会！
很庆幸，他遇到了齐素园。无论是形象还是大气的戏曲唱腔，又或是对这首【赤伶】的诠释，她都表现的十分完美！
可以不夸张的说，齐素园的这版【赤伶】，是韩爽听过最有感觉的一版！
不管原唱，还是国家级歌手的翻唱，都没有给韩爽这种感觉过。他也相信，在齐素园的演绎下，同样能感动所有的听者。
只要他心怀一颗爱国之心。大众评审的反应如何，韩爽并没有刻意去看。
他的目光一直停留在舞台上一席红衣的齐素园身上。慢慢的，他眼前的景象就变得模糊起来。
耳边的声音也变得嘈杂了起来，有炮火连天，有金戈铁马，有撕心裂肺的冲锋呐喊，有令人辛酸的婴儿啼鸣......当硕大的眼泪掉落，眼前重又出现了一个身穿红衣的戏子，手执话筒在唱着、台下人走过不见旧颜色~台上人唱着心碎离别歌~情字难落墨她唱须以血来和~戏幕起戏幕落谁是客~你方唱罢我登场~莫嘲风月戏莫笑人荒唐~也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡~道无情道有情怎思量~~