了整体的节目效果，又怎么会产生这种阴暗想法？
再说了，易儒扪心自问，他就是比不上这几人，有什么问题吗？
褚晓彤的ex是《春江花月夜》，是一首诗，是一段曲，也是一副画。
从2008年北京奥运开幕式上找的灵感，编曲师融入了昆曲，与礼乐篇的《春江花月夜》相似又不同，有着更适合花滑的节奏风格。
恢弘，大气，傲绝。
她一袭红裙，冰面有大江大河奔涌，有繁复盛开的层层牡丹，点了盛唐，繁华又蓦地消失，交替变换中，日落月升，高·潮之刻，一幅“春江花月夜”展现在众人眼前。
褚晓彤仅一人，但丝毫不露怯，肢体动作大开大合，一挥袖一抬腿，下腰鲍步划出一道曲线，直起身，她向前迈出一步，蓦地起跳2a！
稳稳地踩着旋律节拍落冰，现场观众爆发一阵掌声。
江畔空寂，幽美邈远，从牡丹到月夜，月光涤荡着人世间，洒下一层薄薄的银辉。
思念、感伤，离愁别恨，以景喻情，虚实相生。
褚晓彤特意去请教了语文老师，解读了这首诗，以便于更好地理解这曲子的意境。
她做得很好，所以才可以给出这么这么好看的表演。
到了最后，江天一线，一轮皎月高高地悬挂着，褚晓彤站在偏斜中心的位置，恰恰的，就在那条江水的孤舟上。
冰面是画布，投影是画笔，她是画中人，将整幅画引活。
微笑着谢幕，投影的波光闪着粼粼之色，褚晓彤挥挥手，顺势滑向了通道口。
而后，等在那里的两人就手牵着手，滑向了场中央。
这个ga上有两支《梁祝》，差别在于堂溪虞悟的是小提琴协奏曲，舒傲白俞寒的是越剧选段。
前者也是源自后者，有了新的艺术创作，是一首经典曲目。
但，带上唱词的越剧《梁山伯与祝英台》，与《梁祝》就又不一样了。
相似的曲调，一样的故事背景，讲述的都是祝英台和梁山伯，却能让人清晰地分辨出来，这两个节目是截然不同的。
越剧的选段要更有深厚底蕴，偏戏剧风格的考斯滕，一浅粉一浅蓝，与堂溪虞悟的红黑色系压根就是不同的路线。
没有头面，也没有复杂的妆容，这次的两人考斯滕是新做的，从越剧里来的灵感，又融入了新的创意。
舒傲白的这件粉白连衣裙偏紧身，不是第一件那么松垮。
一上场，二人就浓情蜜意起来。
经典唱段外加化蝶，前面可以嗑个cp，感叹下双人的好感情，到了后面，俞寒带着舒傲白擦着围栏场边滑过，黑黝黝的围栏外似乎摆着什么东西，舒傲白伸手一捞，手里就多了一件轻纱的大袖。
二人做了捻转，舒傲白在这个过程里顺势穿好。
黑暗的冰面，只有两人身上有光，也就让观众们清清楚楚地瞧见了这件“大袖”的玄机——这是一件很宽大的古风外衫，更浅的粉色，上面绣了几十只蝴蝶，在袖子、衣身处随意地散布着，颜色多彩，金银线交织。
舒傲白抬起手臂，通透的衣袖沁着灯光，那些翩飞的蝴蝶像是活了过来，她飞着，蝴蝶也就飞着。
满场的荧光棒换了颜色，蓝蓝粉粉的，又在唱词的“化蝶”时统一变作了淡黄。
这个光很黯淡，但是刚刚好。
堂溪虞悟在花丛里化蝶，舒傲白俞寒在星空中化蝶。
万里孤寂，新坟黄土，没有光的冰面，两人所到之处就是光。
俞寒与舒傲白一起作燕式，舒傲白手臂向前，风带起来了她的大袖，衣衫上的蝴蝶借-->>