实是要以毕业为主。
至于说绘画的一些灵感,也可以简单的凸显出来一些,但是不能全部凸显出来。
你可以拿去练习,但如果不出成绩的话,在这个评价体系里面一文不值。
所以大多数人追求的,都是那种一眼就能够看出深浅的东西。
霍教授在一旁也是面色有些郑重。
从这一个山峰之中,从这一笔之中,就能够看出来太多的东西了。
一笔落下,一个山峰若隐若现。
紧接着又是寥寥几笔,把整个山水画的轮廓体现了出来。
嶙峋怪石,苍松翠柏。
似乎都隐藏在一抹绿色之中。
这是国画之中,最为简朴的一种绘画方法。
谁都会,但是不一定有人能够画得很好。
很多国画系的学生,都是神色出奇的严肃。
静静的盯着他的笔端。
没有人能够想象得出来,他的下一笔会落在哪个地方,不会有人猜中他的想法。
大写意就是这样的。
把一幅画面铺陈下去,让所有的景色都在和人对话,把一个人所想的描摹下来。
和西方的抽象画,有一些简单的共通之处。
通过色彩的比喻和一些景物之间的规则,来展现出画面感。
不过和抽象画不同的是,比如,大写意画出来的就是那个东西,无论怎样的落笔,怎样的夸张和体现,依旧还是那朵。
抽象画需要人把它解读成那朵。
至于说最后的成品究竟如何,那要看执笔人的功夫了。
众人都有些屏息凝神,都在等待着这个画作的完成。
每一笔都落在了一个让人觉得惊异的角度,但是每一笔,完成之后,都让人觉得就应该那样。
恰到好处。
无论是群山,还是河流,仅仅用寥寥几笔,就能够完整的体现出来。
有的地方用墨很浓,甚至更换了不同的笔,有的地方则是极为淡雅,但是从整体上看,似乎就能够感受到那种来自于天地自然的光影变化。
甚至还有大片的留白。
只是用极淡的颜色刷了一遍,不仔细看都分辨不出来,但这些却给整体增添了不少的光彩。
“完成。”
最后,用几笔淡墨,把群山的云海勾勒出来,一幅画就彻底完成了。
前前后后,用了不到十分钟的时间。
很难想象这样的一幅大的作品。
居然可以在这么短的时间之内完成。
“这就完了?”身旁的一位高层惊异。
有种如梦初醒的感觉,看他的绘画就是一种享受。
能够让人从一种世俗的境界之中剥离出来,完全的沉浸到眼前的画里面。
“完了。”
“我觉得有些村庄之类的似乎会更好?白云深处应当也有人家嘛。”为首的高层开口。
“好。”
周越继续的拿起画笔,调了一下颜色。
用了几个点,再加上一条淡漠的线条,一个村庄就呈现了出来。
在这幅画里面,添加的东西并不觉得突兀,就像是那里就应该有这样一个村庄一样。
而且着墨的很少。
毕竟是甲方让加的,周越还是很听话的。
因为甲方满足了之后,就几乎不会再提什么过分的意见了。虽然甲方的审美标准飘忽不定,但只要你用心去做,自然也就没-->>