有诗画大家曾言“画为彩色诗，诗为黑白画”，所以“彩诗”成为绘画的别称。
方运画道经过赵红妆的指导，已经摸到画道一境的边缘，虽然还没入画道一境，但也相距不远。
为了这彩诗亭，方运也做好了万全准备。
方运缓缓迈步进入第七亭中。
方运睁开眼，就觉天旋地转，眼前各种景物疯狂闪烁，高山、丘陵、田地、旷野、沙漠、草原、雪山、溪流、长河、日升、孔雀、鹦鹉、豹子、市井、花街、老妪、少女……等等一切可以被画的事物快速出现。
方运立刻闭上眼，过了好一会儿，才睁开眼环视四周。
正北是一片大雪覆盖的高原，寸草不生，天空有鹰鹫掠过。
正西是一处繁华的街道，店铺林立，行人如织，川流不息，形形色色的人物俱在。
正东群山林立，巍峨挺拔，绿树覆盖山野。
正南则是丘陵松林，乱石溪水，芦苇轻舟，安闲恬静。
方运认真观察四周，这四方景色就是彩诗亭的考题。
彩诗亭之所以位列第七亭，主要原因是不仅仅考验绘画，还要考验诗词，诗画并重方得十筹，哪怕当年的画道第一人顾恺之也不得十筹，反而被陶渊明得了十筹，就是因为陶渊明诗画俱佳。
方运在进入凌烟阁前，在看到“彩诗亭”三个字后，自然而然冒出词圣苏轼曾经对王维的评价。
诗中有画，画中有诗。
在得奇书天地前，方运只知道王维是唐朝大诗人，但得奇书天地后，方运才知道王维在华夏古国绘画之道上有着举足轻重的作用，王维甚至被明代书画大师董其昌奉为“南宗画之祖”。
若只论诗画并重，在整个中国历史上也只有苏轼的词画可以与王维的诗画相提并论，所以看到“彩诗亭”三字，方运第一时间想起了王维，在进入凌烟阁前，就打定主意学王维之画，更何况王维还有著名的《山水论》和《山水诀》以及大名鼎鼎的“破墨山水”。
方运为了学好王维的诗画，深入了解王维事迹，发现了一个有趣的事情，那就是王维与李白的关系。
两人同年出生，邻年死，都曾同时出现在长安，两人交好的诗人很多，可两人几乎没有交集，在那种风气下的唐朝简直是不可思议的事，
两人与孟浩然、王昌龄和杜甫都有交集，与玉真公主也有来往，李白最擅作诗送友人，孟浩然、王昌龄、杜甫和高适等等大量诗人都曾出现在李白的诗中， 但大名鼎鼎的王维却没有。
两人关系为何如此，至今不得而知，只是有人猜测因玉真公主，也有人猜测是没有被记载的私仇。
论古诗的高度，李白在王维之上，而论诗画并重，则王维更胜一筹。
方运没有立即选择画什么，而是在心中默背王维的《山水论》和《山水诀》，又回忆王维的诗篇，最后才重新观看四方景色。
方运一一观察雪原、闹市、山林和溪水，思索良久，最后选定那片溪水。
其他三个方向的景色消失，随后桌案、笔墨、颜料等等绘画作诗的一切用具出现在方运的面前。
方运闭目回忆历代的山水大作，然后选择一张大小适中的洁白画纸铺在桌案之上，很快开始绘画山水。
画道在未入三境之前，重工笔而轻写意，因为工笔更能作用于战画，而进入三境后，则写意与工笔并重。
方运虽然更重工笔，但并没有落下写意之道，这些天主要向赵红妆请教山水写意之法。
王维之所以被董其昌誉为“南宗画之祖”，就是他的“破墨山水”承上启下，上承唐之前的渲染之法，后对文人画有重大影响，南派皴法更是受其影响深重。
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